推荐答案

初学者彩铅配置：作为彩铅初学者，彩铅的最少配置为48色，48色基本可以满足植物、花卉、手账类的绘画需求，如果临摹人物、景物写实类绘画，则需要配备72色或者更个色配置的彩铅。

24色彩铅包括基本色彩，间色则严重不足。例如绘画植物的叶子，则缺乏墨绿、橄榄绿、灰绿等色号。

其他回答

有一段时间没有画彩铅画了，今天又画了一幅花卉书签，希望你们会喜欢哦！

材料准备

彩铅：辉柏嘉水溶60色

纸：荷兰白卡250g

其他：铅笔，打孔器，丝带

最重要：画彩铅一定要有耐心，有耐心，有耐心

材料不用完全相同，可以起到相同作用就可以了

开始做书签

我习惯于先将用到的颜色都挑出来再画。所用的全部色号：426.425.434.404.438.419.459.470

1.将纸裁剪成? 长：14cm，宽：5cm,保持纸面。我这个尺寸算是小尺寸。尺寸可以随自己定

2.用铅笔画出线稿（我这个自己感觉有点向下了，再往上一点就会更好一些）

3.用426深红如图刻画，画的时候注意深浅关系和适当的留白。线条要顺着花的生长方向去画。图中是随着花的弧度向下画。由于图片较小，笔尖一定要经常削，才能刻画的更加细致。

4.用426继续刻画。注意上边的留白，画的时候要特意留出来，可以更好的表现出花的翻转和厚度。用425洋红色浅浅的叠加一层颜色（猜想：因为下面的花是紫色，叠加的应该算是环境色）

5.用434紫罗兰给图片中的位置上色，笔要削尖，花的转折位置颜色要加深（自我经验：画的时候下笔不能太重，不能一下子就把颜色画死了，应该轻一些，一笔一笔去上颜色，这样画出东西看着透气性会更好一些，也方便后面的叠色）

6.用锌黄画花蕊（应该是吧）用438画黄色中间的位置。425画挂着的丝线。笔一定要削尖，这样才能刻画出细细的线

7. 459深绿画树叶梗部，同样也是有深浅变化的

8. 459深绿刻画花苞，再花苞上叠加一些470苹果绿。花苞头的红色用的是426（最下面的颜色深，慢慢向上变浅过度）叶子也是用459，根据叶片的生长和转折的方向去画

9.三个主叶片，用色459.470.注意叶脉中间的留白和叶片前后关系

10.整体再调整一下。我画画有个特点就是颜色会浅，所以自己画完后，都会离远一点看看。确实又浅了，就又将颜色加深了一些。确实比之前立体一些了。

11.完成后很重要的一个环节自然是拍照了，然后就是发朋友圈了，不然白画这么久了呢！

12.感想：自学绘画也有一段时间了，刚开始画画的时候，总觉得一幅画一小时就能画完了。其实才不是这样呢！这一幅小的书签我画了三个多小时。我临摹的那位老师也画了将近两个小时。所以画画的时候一定不能着急，你说我想半小时就画完，如果画的好，那你应该是大神级，如果不好，那可能是时间不够。还有就是绘画工具了。有句话说：工欲善其事，必先利其器。不是说你需要多么昂贵的画材，差不多就可以。

你要用复印纸画彩铅，我相信你的老师也不会愿意给你点评的。想要画好一幅画，也要先对画负责。白卡纸，肯特纸并没有比复印纸贵多少，但比复印纸更适合。（个人观点哦！）

自己也是绘画的小白，想把自己学习的过程与大家分享，如果我的文章对你有帮助，那就动动手指点个赞，关注一下，再走吧

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? END

彩铅画：如何在一个月之内从零基础到入门？

彩铅手绘D三张粉色系花卉，想学的看过来

这三幅图,是我很喜欢的花朵,又是粉色少女系,就像藏在时光中的美人,惊艳了时光,洗涤了岁月。看着这几副画,彷佛时间倒流,又回到了豆蔻年华,一点点小心事就能是满城的春风浮动。天真无邪的脸庞不曾有任何岁月的浸染,对任何美好的一切都充满期待。初次见原图,就给人心头一惊,立马喜欢上了,看着看着,越觉得爱不释手,越是喜爱,就越想把它们画下来,虽然还是临摹阶段,还是动手了,于是就有了下面三幅图。

许多人是不是看了也喜欢的不要不要的呢?下面就跟我简单看一下步骤图吧。本小白用的是马可72色油性色铅笔,辅助工具0.7自动铅笔加橡皮。样子是下图这样,看完我们开始画画了。

一、香豌豆(图片来自《花之绘》教本,上色参照教本自己摸索)

1.线稿

如果你也和我一样处于零基础自学临摹阶段,那画线稿就是很重要的一步。首先,要将原图切成几个规则的几何图形,然后按照几何图形的比例大小再将几何图形画到你的绘画本上。最后,按照图片各个部分在几何图中的位置开始起稿。先从中间开始,这样超出一点点也没关系。香豌豆的图片切割是将上面花朵圈成向左倾斜的长方形,下面叶子切成一个三角形(自己补脑,我水平有限,事先忘留痕迹,现在也画不上去了)。画出来的线稿是这样的。

2.用橡皮擦淡铅笔线稿,尽可能只留下底印,这样花朵干净。用玫红色513号笔重描花朵,绿色541号笔重描叶子和花茎干还有花萼。

3.顺着花瓣的方向(从花芯向花边)用玫红色513号轻轻平涂整个盛开的花朵,四个花苞先平涂浅用黄色503号,再在花苞前端平涂玫红色,注意颜色的过渡(我涂坏了,全涂成玫红了)。不用换笔,用同样的玫红色增加花朵中心颜色和暗部。

4.用细细的笔,顺花的方向用红色510号增加花的中心颜色和花的暗部。注意花的层次感。

5.用紫色523号给花的中心和暗部阴影叠色,注意花朵的生长方向,再用紫色526在刚才叠色的地方叠一次色。

6.整体加深一次花的颜色,花朵完工了。

7.画叶片,顺着叶片生长的方向,用503号笔平涂一层黄色,再用543浅绿加深花叶的阴影暗部,接着用546号在加深花叶脉络,然后还是继续加深花叶脉络用545号。最后用墨绿色548号加深最下面两片叶子,突出其立体感。卷须在第2步已经画了再用543号笔描一下,注意越到尖上,卷须越细。这样花叶完工了,由于没有拍每步的细节图,展示一下最终叶片的结构。

8.花茎和花萼的绘制。先用541号笔平涂,再用它再一次加深一下花萼部的阴影。换542号笔,整体加深一下阴影。注意留出开放的花朵花萼上的亮步。最后使用一次544加深花萼的阴影。整个花完工了,再来看一遍。眼花缭乱了吧?

二、豌豆花(图片来自作者@RabbitLiRL,上色完全自创)

1.线稿,中间三朵花构成一个三角形,再加上下各一朵花加上叶片叶茎,构图比较简单,花的结构也简单,画出来是这样的(下面一朵花和主花茎应该是连上的)。

2.用橡皮擦去铅笔印,用516描出花朵结构和水珠,542描出花茎、下面三朵花,右上一朵花的花萼,用503描出花叶,花须,中间两朵花花蕊,还有花茎上的一片嫩芽。

2.用516号顺着花朵的方向平涂一层颜色,不用换笔,用细细的笔触加深阴影暗部。水珠部分中心要留白。

3.分别用514号笔,513号笔和512号笔各加深一次阴影暗部,增强花的层次感。最后用515号整体加深一下,花朵完工了。忘了拍照,图片略。

4.用嫩黄色502号平涂上面两片叶子,还有中间三朵花蕊,最右上的花萼,最下面的小嫩芽,淡淡描一下花须。用549号笔加深刚才涂的部分。再用543加深一次。最后用541加深叶片的脉络,用512加深最上面一朵花的花萼。具体位置如图。

5.用541平涂花茎,花萼和下面花须,再用542加深一次,最后用545加深一遍阴影。注意花萼的阴影和亮部,还有花须要越来越细。完工了,和原作比一下。

三、荷包牡丹(图片来源《花之绘》教本,上色根据教材自己摸索)

1.线稿。这个花简单,从右上角起笔,倾斜向左下方画出花茎,再画花朵,正面朝前的第四朵最大,其他的从大到小画下去直到茎尖最小的一个花苞。花叶一枝朝上,注意与花茎的角度,下面一枝叶子基本与花茎垂直,注意与花茎连接部分的细节。

2.擦去铅笔痕迹,用513号笔描出花朵轮廓,用543描出叶子和花茎。

3.用516沿花朵的方向,从上到下平涂一层颜色,用同一个支笔加深阴影,突出花的层次和质感,主要细致刻画第四朵花。再换用513叠色增加花的质感,最后用514整体加深一遍,花卉上面完工。

4.画花蕊。花蕊很嫩,还有点膨胀的感觉,先用564灰白色勾边,右面四朵还有最后一朵先涂503号淡黄色,最右面三朵花蕊右边要留白,最后的花苞和倒数第三朵中心留白。用513号笔,笔尖削细,细细加深一下花蕊阴影。用564再轻轻加深右面四朵画蕊,最中间的花蕊再用543轻轻加深一下花蕊两边。再用棕色560加深最左面三朵花蕊,注意花蕊的质感。这样花整个完成了。

5.涂叶片。先用550草绿平涂一遍,再用同一支笔细致刻画一遍,留出颜色淡的叶脉部分,可以用503加入一些淡黄色。接着用543细致刻画一遍,换用541继续刻画呢阴影暗部,继续用546刻画细节,用548墨绿整体加深一次叶根和叶尖的阴影。前面的颜色都是绿色系而且颜色是逐层加深。最后用516粉红色稍微点缀一下叶子边缘和颜色暗的地方。

6.终于到了最后一步花茎了。先用503号淡黄色轻轻涂一层,再用浅绿色550刻画细节,用560涂加深花茎背光阴暗部分,注意叶片与花茎分开处要表现的自然一点。同时用560加深花柄和花柄与花茎相连处的小芽芽。终于全部完工了,先伸一下老腰,快断了。最后再欣赏一遍花花。

求人不如求己。去千图网上下载免费的吧。有个不方便的就是不是会员有每小时还是什么的下载次数的限制

插画设计说明怎么写?要500字以上呢····

从设计意图开始说,说到整体风格,讲个故事

名词解释插画设计设计原理里面的尽量详细

《插画设计》主要研究插画的风格与应用。在此专辑中,对插画的现代运用进行了分类。由于现代经济的发展,插画的意义也不再停留在说明图的层面,而已经演化成为人们对于世界的理解和表现的工具和手段。[1]特别是由于印刷技术的发达,插画领域也得到空前发展,而插画的内容和形式也都体现了艺术性。人们已经不再满足于插画本身的设计,而是更多地追求个性的表达,有可爱型的插画,也有古怪型的插画,有时还会出现丑恶型的插画。今天的插画更加突出可爱的感觉,正是由于这种可爱感,使插画的风格在现在的社会得到广泛认同,这正是括画设计为什么越来越被人们重视的主要原因,这也是本专辑研究和分析的主要方面。

花卉古典插画设计说明

你未看此花时,此花与汝同归于寂;你来看此花时,则此花颜色一时明白起来,便知此花不在你的心外。——王阳明《传习录》

佛曰:彼岸花开,花开彼岸,只一团火红,花开无叶,叶生无花,想念相惜却不得相见。

来世,信则有,不信则无,岁月悠悠,世间终会出现两朵相同的花,千百年的回眸,一花凋零,一花绽。是否为同一朵,任后人去评断。

你入我眼,如花映水中,便不是花,色本是空,万物皆为红尘。突然觉得自己就好像这不知名的花。

一人花开,一人花落,这些年从头到尾,无人问询。

楼主其实有很多这样的诗句来说明,我自己目前在插画人学校学习的是,写插画说明,想了好久,结果老师说可以用古诗词描写,当场我就石化了

还有一种拟人插画,更好形容了

茶花又名:山茶花、洋茶、曼陀罗树、晚山茶、耐冬、山椿花色:红、粉红、深红、玫瑰色、紫、白、黄色斑纹等花期:十一月至次年二月花语:谦逊、理想的爱、美德、可爱

这样就行了

什么是插画设计

插画是运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。插画的应用有很多,广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中,凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多,人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的,只要能形成是“图形”的,都可以运用到插画的制作中去。

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。绘画插图多少带有作者主观意识,它具有自由表现的个性,无论是幻想的,夸张的,幽默的,情绪化的还是象征化的情绪,都能自由表现处理,作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题,对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任,随着设计领域的扩大,插画技巧日益专门化,如今插画工作早已由专门插画家来担任。

插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。他们一般都是职业插画画家或自由艺术家,像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形势、新工具的职业敏感和渴望,使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念,而以数字图形处理为核心,又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限,现今只要有才能,完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。

插画毕业设计开题报告怎么写?

这儿给你一个例文作参照:

三维水墨画“竹韵”开题报告

课题内容简介:

三维动画又称3D动画,是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。

就目前来说中国的三维动画,正处于一个新兴时期。三维动画起源于国外,但民族的才是世界的,三维动画来到中国就要具有本民族特色。美国迪斯尼的三维动画可以代表三维动画的发展水平,我们的动画不能与之相比,但我们要做出与之不同的,有我们自己文化特色的三维动画,才能有所建树。中国刚上演的一部大制作的三维动画《魔比斯环》,对外号称1.5亿制作费用,几百人的制作团体。但目前的收益和效应却不甚理想。造成这样的结果,这里固然有许多因素在里面。可最重要也是最关键的一个因素,却被忽略了,那就是文化,具有本民族的文化不见了。成了一个缺少灵魂的只是一个好看却不耐看的空虚的躯体。

所以在我的毕业设计中,将三维动画与国画相结合,运用三维技术将“竹子”渲染成水墨画风格,然后制作动画。这一自古以来在中国被赋予淡泊、清高、正直的品质,是众多中国文人的人格追求。动画大意为将竹子设置在雨中,通过与鸟、花草在雨中的表现突出竹子的精神品质。

插画是不是意味着什么

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众、商品包装、影视演艺海报、广告甚至T恤、日记本、贺年片。

插画应用范围

出版物:书籍的封面,书籍的内页,书籍的外套,书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传:广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画

商业形象设计:商品标志与形象(吉祥物);商品包装设计;包装设计及说明图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录影视多媒体:影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。游戏设计:游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。

插画应用的两大类型

在平面设计领域,我们接触最多的是文学插图与商业插画。文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。商业插画——为或产品传递商品信息,集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬,放弃对作品的所有权,只保留署名权,属于一种商业买卖行为。

什么是商业插画?该如何去构思?

原来从事的是美术培训,现在从事插画行当了,一天我叫我的学生来我的网站踩一踩。学生问我:“老师,什么是插画?”我吃了一惊:乖乖,都读美术专业本科了,竟会有此一问。美术本科生尚有此疑问,况云云众生乎。看来有必要提上一提。

插画,即插图、插图画。从古代来讲,最初的插画,是古人制作黑白木刻版画的起因。古人也觉得一本书附上几幅图画,既美观又有助阅读。第一本配有插画的书的一本佛经,什么金刚经的,忘了全名了。

说到这里大家就基本清楚了,狭义来讲,插画是插配在书中帮助阅读的,现代版画专业就是插画衍生而来的。

随着文明的不断发展,科技的不断进步,人类审美的不断深化,精神要求的不断提高,插画在一代代的艺术家的推动下也在不断的更新自己。如今的插画较之起初虽未至截然不同,确是翻天覆地的变化了。而且融入到我们生活的方方面面,可谓无处不在,并与普罗大众的生活息息相关。

到今天,行内的人把插画基本划分为几大类。

(1)商业时尚类

主要是为商业活动,广告推广而作的图画,消费意识强,时尚且美观,能让产品更具文化气息,与人群更富亲和力,为扩大产品的知名度提供更大品味空间,是如今返璞归真的大潮中流行的推广手段。比如,产品外包装的设计插画,广告宣传海报的配画,等等。

(2)出版物类

主要是在出版物中配图画,这类形式便是插画的最初功能,但效果上已然更精、更美、更具专业性。读图时代的来临,读者对书籍要求质量更高,阅读更轻松。那么在书中配上图画,读者很自然的会更喜欢买,更喜欢读,更别说儿童读物,对插画的配设已经是必然的,没有画的儿童书是没有人买的,买了小孩也不会看。凡出版社发行的书、刊、报、杂志等。到处是插画的踪迹。此可谓一大类。

(3)动漫卡通类

这一类大家都知的了,只是可能没人告诉你,原来这也是插画。试想,一本书,500字配上一幅画,你很容易知道那是插画,如果50字一张画呢,每十个字一张画呢,这便成了连环画了。也就是这一类了,连环画再往前走一步,人物造型上小小变形便是卡通漫画了。如今的卡通漫画已成为文化工业链中的大产业,它的属性终归类于插画,如今更衍生了动画人物设定,网络游戏人物设定等。

(4)新锐插画类

这一类要说一下,既新又锐,便说明这一类是前卫的,自我的,并不一定大众化,并不一定唯美,简言之就是有点酷的那种。对作者而言,这是真插画,真创作,能够体现自我的东西。“这是我的原创,你喜欢吗?喜欢你拿去,不喜欢就别吱声,我原创谁管得着。”我说。

插画还在不断的发展中,以此篇文章小小的诠释“插画的定义”虽有不足却也有个大概了。你其实生活在插画的世界里。在中国,还没有形成成熟的插画产业,可见它的空间是巨大的,是广博的。跟我一起呐喊:“让插画业从我们的手中起飞!”

怎么弄儿童插画的毕业设计说明书?我的“《女孩故事》系列插画设计——插画的人物设计与色彩运用”毕业论文怎么写·跪求指导啊!!

首先,要看你是男还是女。因为男女有别,所以,对于事物的理解就不一样。尤其是同性与异性的看法也是不一样的。男的认为是妩媚妖娆。女的基本上就会认为舞骚弄姿。

其次,你要是想自己画,就要选好题材。比如好的故事就要有好的情节。而好的画面反应的就是故事中的一个情节。这一瞬间能够让人产生遐想。让人自动的把一副画面变成一段美丽的故事。

再有就是你的选材,看是想走感情风,还是走美感风。美感风,你就写实的画个人物正面。要是走感情风。就画个女孩儿的背影。

个人的话,我会花一副满地雪花,北风吹过。寒梅傲雪而立。女孩儿,背对画面,一个人走。前方雪花如雾看不清楚。而女孩儿身边却并无它物。

你会想想这女孩为什么这样。

但是至于风格是什么就要看自己的心情了。可以画的欢快,也可以让人感觉凄美。

花朵怎么画简单好看

这是最近临摹的作品，虽然还不够专业，但入门还算可以的吧！？嘿嘿！

PS：关于这幅玫瑰的画法，我前面单独写了一篇教程? 彩铅·步骤 l 画完这朵玫瑰对彩铅叠色就了解差不多了 ，感兴趣的可以试试哦！

12月份才开始接触彩铅，尝试画彩铅画。断断续续画过一些，没有每天都画，画彩铅画的天数算算到现在也30天左右了！

作为一名对彩铅一无所知的小白，没有查询相关的彩铅知识，便凭着一股子兴奋劲儿逛起了淘宝，买了我的第一套彩铅笔——马可7100。

关于入门的工具及一些坑，如果你和我一样，也是小白的话，建议你回头花个几分钟看一下我前面的文章? 学彩铅，这些必须要知道！——入坑小白的绘画总结

进入主题，画彩铅的步骤总结一下大概是：

1.底稿。2.上色。

这两点我觉得没有孰轻孰重，都很重要，底稿就像地基，底稿画不好，再怎么上色也会感觉奇怪，上色就更不用说了。

1.九宫格

当然这里说的“九宫格”不一定要求九个格子。只要能够让你的构图精确，你可以自己设计格子。画人物，或者对构图要求比较高的画的时候，采用这个方法比较稳妥。

2.十字架

确定中心点，画十字架延伸，再确定最高点最低点，以及左右极点。花卉类的画采用这个方法是非常不错的。

关于线条，我想说一说一种现象。我发现很多人包括我在内，前期线条画的很奇怪，也不美观。比如：直线画不直，弧线又弯不了。这就导致整幅画毫无违和感，就像小学生画出来的一样。

就像这样的：（好像手很抖）

如何改善这种情况的？—— 刻意练习。

平时没事的时候，拿一枝笔（随便什么笔），练习画线条。可以专门练习画直线或弧线，也可以临摹小的简笔画，但是要一气呵成，不能画着停着，更不能停着还顿着。

如图：线条练习

小画练习，要连贯。

1.工具要到位。

笔：2B,HB铅笔，或自动铅笔也行。

橡皮：绘画橡皮，可塑橡皮。（淘宝都能搜得到）

色铅笔：辉柏嘉，马可，日本三菱880等。

PS ：像高光笔啊之类的，刚开始不怎么需要，后期可以尝试，期待后面带给大家的分享哦。哈哈。

2.细心观察。

一边画一边观察比例构图，做到及时修改。画完后，整体再观察，确保相似度。

为了上色方便快捷准确，彩铅买回来后，都要制作一个色卡哦！基本上彩铅笔的末端都会标着数字，这个数字就是你制作色卡的标记。每个牌子的色卡标记数字都不一样，所以要对照好了，再下笔哦！

?若铅笔画底稿。

铅笔画完底稿之后，最好橡皮轻轻点拭，让线条变淡，越淡越好。

PS：色铅笔直接画底稿。

如果图案非常简单，你也很有自信的画，可以直接画底稿。

彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻，彩色铅笔难就难在其基本画法简单，就是两种：平涂和排线。

1.平涂

平涂适合大面积涂色，如背景渲染等。这个时候铅笔要多倾斜一些。

2.排线

图案刻画，小细节刻画等等基本上都是要排线的。用的比较多的两种是： 平行排线 （和平涂差不多，但是是正常握笔） ，交叉排线 。正常握笔姿势。注意，刻画的时候，铅笔一定要尖。

切忌心浮气躁，否则出来的东西和儿童画无异。排线的时候应该老老实实的去排。

1.学会观察

比如这个猕猴桃。当看到最终的成品图上所呈现的颜色的时候，你至少要能够知道，需要用上：柠檬黄，浅绿，深绿，咖啡色，黑色等。

PS ：比如图中的黑色点点，不一定是单纯的黑色，你可以先用咖啡色点缀，再用黑色加深，这样效果更好（多叠几次色更立体）。

2.由浅入深

还是刚刚的猕猴桃，首先用了柠檬黄，再用浅绿，深绿，深咖，黑色，，是这样由浅入深一层层加深的。遵循这个原则，叠出来的色会自然且好看。

开始画彩铅画之后，对色彩的明暗的感觉好了很多，这使得我在素描上面也有了突破性的提高，事实证明，一边学彩铅，一边学素描，简直相辅相成。

有的人觉得素描工程太耗大，彩铅抠细节没有耐心，水彩画太麻烦，缠绕画没有思路，那也可以试试简笔画，画好了简笔画，对画其他的画也很有帮助。

在画正规的彩铅画之初，我也画了不少小画，慢慢来，慢慢摸索。

其实画画是一件令人开心的事情，不管画什么，重要的是要画自己喜欢的。也可以涉猎多种画风，总之开心就好。 在此基础上，坚持，坚持，坚持地画下去。

我相信，在这条路上，我们会遇到越来越多的小幸运，过一段时间回望自己的一幅幅绘画，我们会很自豪地为自己竖起大拇指，并告诉自己：我好棒！

我是萌果，96年姑娘，

愿画走心的画，写走心的文字，

咱们一起吧！

插画花朵手绘-彩铅手绘56：小精灵，附步骤

1. 花朵怎么画

花朵怎么画 花卉怎么画？

首先，我们先画一个轮廓草图，勾勒出玫瑰花蕾的大致形态。

1、画一个简单的轮廓，用中硬铅笔（HB）。该图形必须是椭圆形，像一个竖立的鸡蛋。

线条可以画轻点，很快它们将不得不抹去。 2、在花蕾的下部用直线画一茎杆。

3、绘制左边花瓣的形式，像一个大大的泪珠。画出一个突出的S曲线。

4、在相同的位置（在左侧），添加正面和背面的花蕾的花瓣线，像一个倒置的U字。 5、在后面，我们还会添加新的花瓣在花蕾顶部。

在此期间，继续进一步围绕花蕾的四周来绘制。 6、加上芽尖和绿叶，将它们放置在花蕾的左侧和右侧上。

7、请仔细看看下面的一些插图。我们将用更细，更优雅的线条来取代我们画草图时的粗糙线条。

在继续开始下一个绘画步骤之前，先用橡皮擦四处走走、擦擦，修改线条，确保在任何花蕾和花瓣中，轮廓线隐约可见。 8、在这里等等。

先用刀切开一块橡皮擦，用其锋利的边缘细心檫去不需要的辅助的铅笔线条。 9、 再次仔细地擦掉不要的铅笔线，只要它们勉强可见就行。

10、开始画阴影，使花蕾看上去有立体感。查看下面的插图。

使用铅笔大多为2H、HB。改变线条的密度。

改变铅笔的力度来改变阴影的长度，大小和厚度。 11、当你差不多画好时，可以实验向不同的方向转动纸张。

比较它与我的绘画。如果花蕾颜色感觉轻了，你可以添加更多的暗调子来润色，而为了提高亮部，可以使用橡皮擦来清理 - 去除污渍和铅笔在纸上的痕迹。

不过，这些技巧要掌握着使用，要细心，要轻，不要把纸面弄脏了即可。 。

漂亮的素描花朵怎么画

首先，用中性铅笔（HB）画一个轮廓草图，勾勒出玫瑰花蕾的大致形状，长园型，象一个竖立的鸡蛋，线条可以轻奌。

在花蕾的下部用直线画一个杆。

绘制左边花瓣的形式，象一个大大的泪珠，画一个突出的S曲线。

在相同的位置（在左侧），添加正面和背面的花蕾的

在后面，还会添加新的花瓣在花蕾顶部，在这期间，继续进一歩围绕花蕾的四周来绘制。

加上芽尖和绿叶，将它们放置在花蕾的左侧和右侧上。

用更细的更优雅的线条开始下一个步骤之前，先用橡皮擦四处走走，擦擦，修改线条，确保在任何花蕾和花瓣中，轮廓线隐约可见。

等一下，先用刀切开一块橡皮，用锋利边缘细心的擦去不需要的辅助的铅笔线条。

擦掉不要的铅笔线，只要可见就行。

画阴影，使花蕾看上去有立体感。使用橡皮擦去除污渍痕迹，这样就差不多了.

彩铅手绘花朵怎么画？工具要什么？

主要材料：A4纸 所需工具： 橡皮擦 铅笔 彩色铅笔 棉棒 强粘性可塑橡皮泥 制作步骤： 第1步： 首先在纸上用铅笔绘出花朵，然后用橡皮擦把铅笔印擦干净后用蓝色淡淡突出阴影部分，给整个花朵打底。

第2步： 之后拿出淡肉粉色将花朵蓝色的地方淡淡，细密的覆盖住并画出浓淡过度的感觉。 第3步： 取出玫瑰红色，对阴影及褶子的地方逐渐加深涂出花朵的立体与浓淡感觉。

第4步： 拿出淡绿色将花茎及叶子加深成绿色。 第5步： 根据花茎的颜色我们又取出深玫红和紫色，蓝色分别加强花朵的立体感让它层次好更加分明。

第6步： 取出深绿，草绿，淡绿不同的绿色画出叶子的立体效果。 第7步： 找出深绿和蓝色，先用蓝色淡淡加强有光亮的部分阴影部分则用深绿加强。

第8步： 基本完成的时候我们用干的棉棒在画面表面轻轻柔和，让画面更细腻，让颜色更好的融合体现出真实效果。 第9步： 大功告成了，但是在完成以前我们仔细检查下有没有没画好的地方就可以了。

小贴士：1.在画的时候一定选择水溶性的彩铅。2.纸质的话最好选用比较细的水粉画纸。

3.绘画过程中不要用手去抹，去擦或者去拍产生的橡皮擦削以及彩铅产生的粉末，要保持画面的整洁因此我们可以用强粘性可塑橡皮泥来粘掉。4.画彩铅一定要有耐心，一点一笔慢慢的来不可心急更不可图快就大片涂抹。

5.画的时候排线一定要整齐均匀，并保持由左向右，由里向外，由淡到浓，由浅到深，层层加深的方法。6.绘画的时候要注意光影及明暗关系。

7.彩铅之所以难是因为它很需要耐心和时间才能画出柔和细腻逼真的感觉，所以在你没耐心或者心情的时候最好不要画。

教你画古典美人：古风手绘插画技法入门教程轻烟染指，一片桃红萦香，情醉。尘云凝眉，一缕浅馨，阁楼低，谁绮兰轩，云鬓凤？花落未央，胭脂媚。半是玉锦，秀粉妆。漫步小莲，羽扇轻。Step1：线稿1.在空白纸上新建一个图层，大致画出人物的动态草稿。勾一下前景花的大轮廓及后面的树枝。2.在人物动态的基础上画出服饰的大致轮廓，把场景的大致构图也勾一下。3.降低图层透明度。新建一个图层，开始勾画线稿，首先从眼睛开始。线稿是一个二次创作的过程，所以一定要仔细。4.画出双眼的轮廓。接着画鼻子五官，注意四十五度侧面的鼻子形状。5.顺着草稿，勾出脸部轮廓和耳朵。新建一个图层，画出人物头发的大致走向和穿插。6.画出头发的发髻形状，细化头发穿插。7.画头饰，可参照传统头饰照片或自己设计，注意细节。8.新建一个图层，从衣领开始慢慢勾画衣服的线稿，线条转折可根据衣服材质的软硬程度来画，布料较软的线条顺畅柔软，布料较硬的线条硬朗。9.继续完善服饰，画的时候要注意穿插的叠压关系。同时，注意画出飘带的飘逸感。10.给衣服的领口等地方加上花纹，纹样可参考传统服饰。花纹要按着衣服的走向来画。11.新建一个图层，画出前景的花。花朵可以按照个人喜好画，也可以先画一朵，然后用复制的方式达到花团锦簇的感觉。12.继续新建图层，画叶子和后面的树干和丝带。Step2：上色皮肤上色13.新建一个图层，给画面铺上一个浅绿色的底色，不要全铺或填充，挑一些重点的地方铺上，给画面留一点空间。14.新建一个图层，给皮肤填上一个底色。15.继续新建图层，给眼角、三角窝、鼻底及线条叠压的地方上一层阴影。然后再新建一个图层，给人物的眼尾处刷上一层亮红色系的颜色。脸部五官上色16.调整好腮红后，给眼睛填一个底色。然后加深上眼睑的地方。17.选一个灰的冷绿色，给眼睛底下刷出一层反光。再选一个和眼睛底色同色系的深色，给眼睛点上瞳仁。用几个亮色在眼珠下方点上一些亮光，给眼睛点上高光。18.选一个红色，将画笔硬度调到最低，给眼尾刷上一层颜色。给人物勾画眼线，因为这次画的人物是妩媚型的，所以眼线要翘一点。眼线可以先用黛蓝色勾一下，再用深色压住形状。眼线勾完，眼睛的妆就出来了。19.用深的红灰色压一下鼻子，在鼻梁的边缘用冷色提亮。20.唇妆，即古人说的“点绛唇”，像这样用一个接近桃红的红色系颜色，点一下唇珠上下，这样红唇的感觉就开始出来了。加深唇线周围的颜色，最后点上高光，这样整个面部的妆容就完成了。头发上色21.为头发上色。首先新建图层，给头发填充一个底色，然后用亮色提亮高光部分。然后继续加深头发的结构部分。22.新建图层，跟着头发的线稿穿插给头发勾上阴影的形状，这一步要慢慢画。加深头发穿插的地方，让头发的体积感凸显出来。然后将画笔画笔大小调小，勾上一些白色的细发丝，给头发点上高光。23.为头饰上色。首先在头发的图层上新建一个图层，一定要压在头发的所有图层上，然后给头饰填充底。颜色搭配可以参考一些传统首饰的照片。24.填充头饰的颜色，给头饰勾上一层金边。塑造珠子。和画圆的感觉相同，先上阴影，然后是反光和环境色，最后高光。25.用同样的方法给所有头饰上色。别忘了同样给女性的指甲涂上美美的蔻丹！服装上色26.给衣服上色，这一步就是把衣服分开图层填充颜色，平涂，也可以有些虚实变化。新建图层，给服饰的花纹填上一个颜色。配色这里选了蓝色系的，自己画的时候可自行搭配颜色。27.继续画配饰，以及用大笔刷压一下衣服的结构点。在衣服层上，画出衣纹的阴影。这一步同样需要耐心。28.新建图层，给飘带也画上阴影，完成后根据画面调整一下颜色，减淡衣服的颜色，加重飘带的颜色。背景上色29.新建图层，拖到人物图层下方作为背景。把树干颜色填充一下，也加深一下前景的花。30.新建图层，给丝带填充颜色，注意调整颜色。31.在花底下新建图层，给叶子填充颜色。给茶花填充白色，然后给花蕊点上黄色。在背景上新建一个图层，画出远处茂密的树叶。32.细化花朵，加深叶子的根部，并调整叶子的颜色。33.给叶子勾线，勾出根茎的形状及阴影。调整前景花的颜色，提亮某些部分，让画面不要太沉。最后画上一些飘飞的花瓣和远处的大雁画面，完成绘制。彩铅手绘56：小精灵，附步骤近日神思倦怠，不能静下来画一幅精细的画，就画一幅小精灵练练手吧。注：此图来源于网上，如有冒犯请告知。成品图：步骤图：1、先用铅笔画出线稿，精灵没有固定的样子，可以画成自己喜欢的模样。2、擦淡线稿，用签字笔描出轮廓。3、用草绿色和黄色画出花朵，直接画就可以。4、用粉色涂上面的小精灵，注意深浅的变化。5、用蓝绿色涂下面的小精灵，同样注意深浅的变化。两只蝴蝶可以涂自己喜欢的颜色啦。这样，一幅简单的小插画就完成了。花卉设计特点有哪些

它技法特点很简单，通过不同形态的植物叶子、丰富鲜艳的花朵搭配及几何图形面板的穿插组合使用，将重要的内容信息呈现在几何图形面板上，四周环绕着花卉植物，在字体使用上，多种字体混合搭配使用，传达不一样的视觉感受。

1.水彩插画模式

顾名思义，就是讲植物处理成水彩画的形式，相对于真实的植物，显得更有笔触感，传递出来的感受是清新，干净的感受。

2.矢量绘制模式

相对水彩风格，花卉也可以处理成矢量插图形式，矢量插图形式毕竟现代，用在化妆品或者一些现代风格上比较实用，传递出来视觉感受是现代，高贵。

3.铅笔素描模式

矢量铅笔，是在花卉模式一种，通过对图形的处理，呈现出黑白素描的感觉，传递的视觉感受是，天然，工匠的感受，常用在一些想突出天然感受的产品设计或包装上。

4.写实花卉模式

写实运用，直接将植物和平面设计进行结合，通过文字的遮挡，露出的手法，形成一种3D的设计，优点是视觉冲击力强，五彩缤纷。

一般用在时尚、青春洋溢的品牌，女性化的偏多一些，运用在banner，启动页，商品包装，热图营销等地方，通过这种手法和其他电商品牌形成差异化设计，增强用户记忆点，刺激用户感官，从而达到商业营销目的。

相对于在电商领域的运用来比，它在婚礼请柬上更是设计大胆，除了花卉草和不规则几何形体面板穿插组合使用，在字体中组合上更加大胆，无衬线字体和衬线字体及书法字体组合搭配使用，露出婚礼高端奢华的感受。

在线下菜单上设计更注重的是阅读体验，字体运用表达上并没有像婚礼那样大量使用衬线字和书法字体，而在排版上留白面积大，使用标准无衬线字体，花卉草搭配组合上使用颜色偏向健康的绿色居多。

一般运用在礼盒包装，护肤品包装，瓶子外观，手工艺制品，文具盒用品等领域，相对于前面例子大部分是直接采用花卉植物简单处理下后直接使用，而在包装上运用难度稍大，对花卉进行特殊处理，通过插图或简笔插画，线条方式勾勒出来。

这里简单介绍一种水彩设计技法教程，对于那些没有手绘基础的同学可以尝试使用这种技巧，运用在你的设计中。

方法是灵活多样的，根据项目需要选择适合自己的方法来实现。当然也可以直接使用现实世界中的花卉植物直接搭配组合使用，也能得到不错的设计效果。希望大家能通过这篇短文掌握一个新的风格技法